Suita din opera „Hänsel şi Gretel” se va auzi, vineri, la Sala Capitol din Timișoara
Inspirat de povestea cu același nume a fraților Grimm, compozitorul Engelbert Humperdinck a scris opera „Hänsel și Gretel” între 1891 și 1892 la rugămintea surorii sale, Adelheid Wette. Aceasta dorea să prezinte un spectacol de Crăciun copiilor din familie. Humperdinck a transformat proiectul muzical într-o operă pentru copii în două acte, care a fost apreciată de compozitorul Richard Strauss, care a dirijat-o, în premieră, la Weimar în 1893. La scurt timp, opera a devenit un succes în Germania, apoi a fost tradusă în limba engleză și prezentată la Londra și New York. „Hänsel și Gretel” a devenit o operă emblematică pentru copii, asociată cu sărbătoarea Crăciunului și prezentată în majoritatea repertoriilor de operă pentru copii.
Suita simfonică „Hänsel și Gretel” va fi lucrarea de deschidere a concertului de vineri, 21 februarie 2025, condus de Andreas Ottensamer.
Apoi, Orchestra simfonică „Remus Georgescu” și solistul Răzvan Popovici vor interpreta „Concertul pentru violoncel și orchestră” (arr. Lionel Tertis) de E. ELGAR. Lucrarea pe care o vom audia vineri este o transcriere pentru violă a celebrului concert pentru violoncel. Lionel Tertis, un violist renumit, a creat acest aranjament pentru a permite violiștilor să exploreze această lucrare importantă. Aranjamentul păstrează esența emoțională și structurală a originalului, oferind o perspectivă diferită asupra capodoperei lui Elgar.
În încheiere, vă propunem ultima simfonie a lui W. A. MOZART – Simfonia nr. 41 în do major, KV 551 – „Jupiter”. Compusă în 1788, această lucrare reprezintă apogeul creației simfonice mozartiene. „Jupiter” se remarcă prin eleganța, echilibrul și complexitatea armonică și melodică. Finalul simfoniei este celebru pentru fuziunea ingenioasă a contrapunctului, combinând mai multe teme într-o manieră remarcabilă. Simfonia „Jupiter” este considerată un simbol al perfecțiunii clasice și o bijuterie a repertoriului orchestral.
Biletele se găsesc pe site-ul nostru, la casierie (de luni până vineri, între 10:00 – 13:00 și cu o oră înainte de concert), în Librăria Cărturești Mercy și pe myticket.ro: https://shorturl.at/BrUym
Andreas Ottensamer
Este considerat unul dintre cei mai importanți instrumentiști ai momentului. Concertează pe marile scene ale lumii alături de orchestre precum Filarmonica din Berlin, Filarmonica din Viena, Orchestra de cameră „Mahler”, Filarmonica din Londra, Filarmonica din Seul și Filarmonica Olandeză. Colaborează cu dirijori renumiți precum Mariss Jansons, Sir Simon Rattle, Andris Nelsons, Yannick Nezet-Seguin, Daniel Harding și Lorenzo Viotti.
Este frecvent invitat la festivaluri precum Salzburger Festspiele, Gstaad Menuhin Festival, Rheingau Musik Festival și Festival de Pâques d’Aix en Provence.
În 2021, Andreas Ottensamer și-a început activitatea ca dirijor și a fost distins cu Premiul „Neeme Järvi” (Premiul I) al Academiei de Dirijat a Festivalului Gstaad. În următoarele două stagiuni s-a alăturat maestrului Riccardo Muti în cadrul Academiei de Operă Italiană și a fost dirijor asistent al lui Sir Simon Rattle alături de BR Sinfonieorchester și al lui Christian Thielemann într-o producție a operei „Lohengrin” de Wagner la Opera de Stat din Viena.
De atunci, Andreas Ottensamer a dirijat orchestre precum Tokyo Symphony, Orchestra Gulbenkian Lisabona, KBS Symphony Orchestra, Istanbul State Symphony Orchestra, Filarmonica din Sofia, Real Philharmonia Galicia, MDR Sinfonieorchester Leipzig, Liszt Chamber Orchestra și Kammerakademie Pots.
În stagiunea 2023/24, a debutat ca dirijor alături de Orchestra Simfonică NHK, Filarmonica din Seul, Orchestra Münchner Kammerorchester, Filarmonica din Macao, Orchestra Metropolitain Montreal – ca artist în rezidență – și Orchestra de cameră din Basel în turneu în Europa şi Asia.
În stagiunea 2024/25, Andreas Ottensamer va debuta cu orchestre precum Mozarteum Orchester Salzburg la Mozartwoche, Tonkünstler Orchestra, Grazer Philharmoniker, Basel Sinfonieorchester, Musikkollegium Winterthur, Iceland Symphony Orchestra, Filarmonica din Napoli. De asemenea, se va întoarce pentru a dirija Orchestra Simfonică din Tokyo, Münchener Kammerorchester și Orchestra Simfonică de Stat din Istanbul.
În stagiunea 2025/26 va dirija opera „Hänsel und Gretel” de Humperdinck într-o nouă producție la Houston Grand Opera.
Andreas Ottensamer este director artistic al Festivalului Bürgenstock din Elveția. Parteneriatele sale artistice ca muzician cameral include colaborări cu Yuja Wang, Seong-Jin Cho, Lisa Batiashvili, Patricia Kopatchinskaja, Phillippe Jaroussky, Gautier Capuçon, Sol Gabetta și mulți alții.
Andreas Ottensamer deține un parteneriat exclusiv de înregistrare cu Deutsche Grammophon din 2013, făcându-l primul clarinetist de la Yellow Label. Pentru albumul său „Blue Hour”, cu lucrări de Weber, Mendelssohn și Brahms, a colaborat cu Filarmonica din Berlin sub conducerea lui Mariss Jansons și a primit al doilea premiu Opus Klassik „Instrumentalistul anului”.
Din martie 2011, Andreas Ottensamer ocupă funcția de clarinetist principal al Orchestrei Filarmonicii din Berlin.
Răzvan Popovici
S-a născut la Bucureşti într-o familie de muzicieni şi a studiat la Salzburg, Paris şi Freiburg.
A cântat ca solist în sala Filarmonicii din Köln, Festspielhaus Baden-Baden, Ateneul Român din București, Prinzregententheater din München şi Theatre-des- Champs-Elysée din Paris alături de Orchestrele de Cameră din Köln, Kobe și München, Orchestra Națională Radio și Filarmonica „George Enescu” din Bucuresti, filarmonicile din Sibiu, Timișoara, Cluj, Iași și Brașov sau Orchestra Teatrului Comunal din Bologna sub bagheta dirijorilor Roberto Abbado, Christian Badea, Shlomo Mintz sau John Axelrod.
A colaborat cu Juliane Banse, Shlomo Mintz, Konstantin Lifschitz, Natalia Gutman, Nobuko Imai, Elena Bashkirova, Radovan Vlatkovic, Daishin Kashimoto, Olli Mustonen, Gilles Apap, Frans Helmerson, Mihaela Martin, Vladimir Mendelssohn, Louis Lortie, Roland Pöntinen, Patrick Gallois, Enrico Pace, Sergej Nakriakov şi Giovanni Sollima.
Este invitat regulat la festivaluri din întreaga lume, precum Lucerne Festival, Wiener Festwochen, Festivalul „George Enescu”, Intonations Festival Berlin sau festivalurile din Kuhmo, Spoleto, Stavanger, Delft și Ierusalim.
Printre sălile în care a cântat se numără Carnegie Hall din New York, Suntory Hall din Tokio, Concertgebow Amsterdam, Konzerthaus şi Musikverein din Viena, South Bank și Wigmore Hall din Londra, YMCA din Ierusalim, Bozar din Bruxelles, Teatro Cólon din Buenos Aires sau Philharmonie de Paris.
Răzvan concertează în întreaga lume ca membru al Ansamblului Raro. Ansamblul a lansat până în prezent 9 discuri apreciate în întreaga lume. Ultimul CD, intitulat Impressions d’enfance – Music by George Enescu, a fost lansat în aprilie 2022 la Bruxelles.
O experienţă benefică pentru cariera sa a constituit-o participarea sa ca instrumentist în Orchestra Filarmonicii din Berlin, în perioada 2000-2001.
Răzvan este iniţiatorul şi directorul executiv al Festivalului Chiemgauer Musikfruhling din Traunstein, Germania și al Festivalului Internaţional de Muzică de Cameră SoNoRo din Bucureşti pe care l-a transformat într-o platformă culturală europeană de mare success și care sărbătorește în acest an 20 de ani de existență.
Răzvan ține regulat cursuri de măiestrie în Europa, Japonia si America de Sud, dar și în cadrul proiectului educativ SoNoRo Interferențe sau al Fundației „Villa Musica” din Schloss Engers/Mainz.
Din 2023 este profesor de violă la Conservatorul Regal din Antwerpen, Belgia.
